Programm:
E
A
Monodactyl
Christian Winther Christensen: Freunde
Simon Steen-Andersen: Difficulties Putting it into Practice
Über die Veranstaltung:
Simon Løffler (geboren 1981) ist ein Dänischer Komponist, dessen Arbeit sich in den Bereichen der experimentellen Musik, der multimedialen Performance und der Choreografie bewegt. Løffler’s Musik stellt etwas wirklich Seltenes in der heutigen Szene dar. Sein radikales Überdenken und tief gehendes Studium der Beziehung zwischen menschlichem Körper und selbst erfundenen mechanischen Konstruktionen schließt seit Kurzem auch Tiere und Nachbildungen von Tieren ein und zeigt eine kompromisslose Kreativität und Originalität. Dies alles kann durch den Einsatz einer hoch entwickelten audio-Visuellen Sprache spielerisch mit einem breiten Publikum kommuniziert werden.
Jedes seiner Werke beschäftigt sich mit einer jeweils einzigartigen Konzeptidee, die umfangreiche technische Untersuchungen im betreffenden Themenbereich erfordert, um ergründet werden zu können. “E” verwendet enigmatische elektronische Apparaturen; in “A” wird poetisch klingende Musik mit Kinderinstrumenten gespielt. “Monodactyl” übersetzt feinste Körper-Choreografien in delikate leise Klänge dadurch, daß jeweils nur ein Fingerpaar pro Spieler eingesetzt wird (Daumen, Zeigefinger usw.).
Zusätzlich sind zwei Komponisten vertreten, ebenfalls aus Dänemark, die jeweils auf andere Weise Einfluss auf Løfflers Schaffen haben. Christian Winther Christensen ist ein Zeitgenosse von Simon Løffler und beide beeinflussen sich gegenseitig in ihrer Arbeit. Bei Simon Steen-Andersen studierte Simon Løffler in Aarhus Komposition. Die zwei Werke Christensens und Steen-Andersens spiegeln sowohl das Theatralische / Konzeptuelle (Freunde) als auch die mikroskopische Klangwelt (Difficulties putting into practice), die es oft in der Musik Løfflers zu finden gibt.
Løffler’s Universum erfährt bereits Aufmerksamkeit auf der internationalen Ebene, ist aber in Süddeutschland noch wenig bekannt. Mit diesem Portrait-Konzert möchte BFPG besonders frische und aufregende Aspekte in der Aufführung von Musik neuesten Datums zeigen, und diesen bemerkenswerten Komponisten unserem hiesigen Publikum vorstellen.
Eine Zusammenarbeit mit Håkon Mørch Stene
Aktuell
Theater
Beautiful and daily Stonings (the Sleeping Wife)
ein Theaterstück von Art Territories Collective
Über das Stück:
Beautiful and daily Stonings (the Sleeping Wife) ist inspiriert von Talia, Sonne und Mond, der Erzählung, die Giambattista Basile 1634 verfasste und aus der sich Jahrhunderte später Dornröschen entwickelte.
Während die Tradition darin eine Liebesgeschichte und ein glückliches Schicksal sieht, verweilt dieses Stück in den dunkleren Bereichen der Erzählung: dem schlafenden, verlassenen Körper, dem Verlangen, der Macht und der Gewalt. Im Wechsel zwischen fiktionalen Bezügen und dem ständigen Echo realer Fälle im Zusammenhang mit dem berüchtigten „Schlaf-Inhalt“ durchbohrt das Stück die glänzende Oberfläche des Märchens und legt offen, was hinter dem Versprechen eines Happy Ends verborgen liegt.
Infos:
Datum: 18. und 19. September 2026, je 19 Uhr
Dauer: 1 Std. 15 Min.
Team: Karina Pino Gallardo (Regie, Text und Darstellerin), Emilia Dorr (Regieassistenz und Darstellerin), Maya Siegle (Darstellerin), Carlos Hernández (Sounddesign), Videos: Dayani Muñoz
Über die Künstlerin:
Karina Pino Gallardo ist eine kubanische Theaterregisseurin, Performerin und Kunstwissenschaftlerin, die in Deutschland lebt.
In ihrer Arbeit setzt sie sich mit Konzepten wie Erinnerung, Gewalt und Macht auseinander und schafft immersive Performances und Theaterstücke, in denen dokumentarische Ansätze und Fiktion miteinander verschmelzen. Im Rahmen verschiedener Künstlerresidenzen (Portugal, Deutschland, Spanien, Italien, Chile, Kolumbien, Kuba), Festivals und kreativer Plattformen hat sie internationale Projekte entwickelt und mit zahlreichen Künstlern und Institutionen in ganz Europa und Lateinamerika zusammengearbeitet. Ihre Theaterstücke und Performances wurden in den letzten sechs Jahren europaweit aufgeführt.